帕尔梅里对我来说是一位新作曲家，但从这次发行的证据来看，这是一位值得关注的作曲家。
这位作曲家出生于阿根廷——在这里的作品中，他从探戈中获得灵感，但将其与一些传统的宗教作品融合在一起。探戈在发展过程中经历了如此多的曲折，它既有灵活性，也有多样性——它既庄重又有力。用舞蹈的音乐来表达具有宗教意义的文本也没有任何不妥之处。巴赫并不害怕在他的宗教作品中使用以舞蹈为灵感的节奏，在这些作品中有意识地呼应了B小调弥撒。
《米萨坦戈》于1996年由古巴新芬尼察交响乐团首演，融合了探戈和复调的质感。它在礼拜仪式环境中也同样适用：文本是任何常规环境中常见的弥撒普通品——Kyrie、Gloria、Credo、Sanctus、Benedictus、Agnus Dei。文本没有随意之处，没有插入，也不乏崇敬之情。这是当代神学界所称的“灌输”的一个例子，即融入当地文化的奉献精神。配乐反映了这一点——女中音（这里是声音出色、嗓音强劲的Annakathrin Laabs）、混合合唱团、探戈四重奏和弦乐——力量的运用非常微妙。bandodeon让我们想起了与探戈的关系——毕竟，当它第一次被引入南美的乐队时，随着演奏者习惯于演奏，它对舞蹈管弦乐队产生了减缓的影响——探戈逐渐取代了华尔兹和波尔卡舞曲。
其结果是一部丰富的作品——例如，在《圣训》中，在安静而庄严的《圣训书》（Benedictus）开场之前，聆听欢乐的节奏如何与对拉丁文本的更庄严的沉思交替，这也许是作品的亮点。
在某些方面，2014年的格洛丽亚更为复杂。部分原因是增加了管风琴和两位更多的声乐独奏家，这允许了更大的多样性，部分原因是分配给一个祈祷的额外时间，它欢乐地开始赞美，结束赞美的doxology，以及对比鲜明的宽恕和怜悯的中心恳求，给了作曲家如此多的多样性机会——正如Poulenc和Vivaldi非常清楚的那样。即使不在他们的联盟中，这位继任者也没有什么不值得的，从叫嚣的开场到求饶，再到最后。自始至终，人们对文本和写作都很敏感，这使得它能够清晰地表达出来（并非每一部巴洛克或古典弥撒都是如此）。

曲目
01. Kyrie
02. Gloria
03. Credo
04. Sanctus
05. Benedictus
06. Agnus Dei – .com
07. Gloria in excelsis Deo
08. Et in terra pax hominibus
09. Laudamus te
10. Gratias agimus tibi
11. Propter magnam
12. Domine Deus, rex coelestis
13. Domine fili unigenite
14. Domine Deus, agnus dei
15. Qui tollis peccata mundi
16. Qui sedes ad dexteram patris
17. Quoniam tu solus sanctus
18. Cum sancto spiritu